В один прекрасный день размеренная жизнь тихой нью-йоркской улочки была нарушена необычным событием: "Кому фортепиано поднимают? – Гершвинам!" Соседи недоумевали, что семья эмигрантов купила для старшего сына инструмент. Для Гершвинов удивительным было то, что первые аккорды взял младший сын, который не знал даже нотную грамоту. Так начинался путь прославленного композитора Джорджа Гершвина.

Одним из главных увлечений великого американского композитора Джорджа Гершвина была живопись. Поразительно, но специального музыкального образования мальчик не получил. Были уроки у частных педагогов, но виртуозную технику он приобрёл самостоятельно, упражняясь часами. В 15 лет талантливый юноша бросил школу и устроился пианистом-демонстратором в музыкальное издательство. Параллельно с популяризацией известных произведений Джордж сочинял и собственную музыку. За один день он мог сочинить три-четыре мелодии, которые потом становились песнями. Первая из них была опубликована, когда юноше было 17 лет. Вскоре Гершвина узнали как мастера лёгкого жанра.

"Я не считаю сочинение песен чем-то легкомысленным. Я не стыжусь писать песни, если это хорошие песни".

Однажды он увидел драму "Порги" и сочинил на её основе оперу "Порги и Бесс". Для того чтобы точнее изобразить быт и психологию своих героев, Гершвин уехал в Южную Каролину и почти год жил в негритянском квартале. Здесь он изучал местный фольклор, песни и особенности произношения.

Особенным поклонником творчества Гершвина был Сергей Рахманинов. И на премьере его "Рапсодии в блюзовых тонах" он сидел в первом ряду.

"Со временем джаз вольётся в великую музыкальную традицию, как и остальные формы музыки".

Опера имела грандиозный успех, но слишком истощила силы композитора. Врачи посоветовали ему поменять климат и отправиться в путешествие. Гершвин уезжает в Мексику. Там он знакомится с известным живописцем Диего Риверой. Маэстро мечтал приобрести что-нибудь из работ знаменитого художника и даже пытался заказать свой портрет. Всё закончилось тем, что композитор сам написал портрет Риверы. Тот высоко оценил художественные способности Гершвина.

"Мне ещё многому нужно научится, я человек, у которого немного таланта и очень много нахальства".

Иногда композитор сравнивал творчество того или иного художника с музыкой.

"Пикассо – это целый живописный оркестр, полотна Клее – струнный квартет".

Композитор обожал живопись и постепенно собрал замечательную коллекцию современного искусства. Сам Гершвин писал маслом, делал карандашные наброски, работал тушью.

"Мне тридцать восемь, я известен, богат, но глубоко несчастен. Почему?"

Однажды на концерте во время исполнения рапсодии Гершвин потерял сознание на несколько секунд, но пришёл в себя и блестяще доиграл концерт.

Автор первой национальной оперы умер в расцвете сил. Он успел написать более 300 песен, две оперы и девять мюзиклов. Интерес к живописи Гершвина пришёл уже после смерти композитора. Его работы входят в коллекции живописи нескольких ведущих американских музеев.